La scène n’est pas un lieu anodin. C’est le lieu vers lequel tous les regards sont tournés. Un lieu où l’artiste offre et dévoile sa présence et sa création.

Objectif possibles de la formation

Développer une présence scénique en relation avec son répertoire et le style, assumer la relation au public et aux autres membres du groupe, explorer, affirmer son identité et sa créativité d’interprète/improvisateur.

La démarche

est basée sur des acquisitions corporelles fondamentales et sur le développement des capacités de centrage, de présence, d’expression et d’émotion du chanteur et du musicien.
À partir du potentiel d’expression développé tout au long de l’année naîtra une conscience plus aiguë de son identité artistique.

Public 

Chanteuses, chanteurs et musicien.ne.s, groupes

Objectifs pédagogiques

  • Intégrer le non-jugement et la non comparaison base de la créativité et de liberté intérieure de l’artiste.
  • Explorer, développer son identité et sa créativité d’interprète.
  • Assumer une présence scénique authentique et engagée, en relation avec le public et les autres membres du groupe.
  • Développer une présence et une gestuelle personnelle en lien avec le style musical, son instrument, son rôle au sein du groupe.
  • Acquérir une méthodologie de préparation à l’entrée en scène, gérer son tract.
  • Explotrer l’intensité de la prestation, la relation au public et à l’espace, la liberté intérieure, l’énergie et la dynamique de l’interprétation ou l’improvisation.
  • Communiquer avec les autres membres du groupe en situation de répétition et de concert

et aussi

  • Composer un set, un répertoire selon des intentions et critères clairs.
  • Prendre conscience de son identité artistique pour faire des choix esthétiques, visuels, scéniques.

Photo : Le Jam Montpellier