Le Clown en lien avec d’autres disciplines

Le Clown est la pratique centrale des formations, toujours en lien avec d’autres disciplines : la danse, la voix, les pratiques corporelles et la pleine conscience.

Les pratiques artistiques et somatiques sont émancipatoires. Ce sont des outils précieux à la fois profonds et ludiques, de développement personnel, professionnel et citoyen, pour devenir acteur, créateur, oeuvrier…dans sa vie, son milieu social et professionnel.

Ces pratiques développent des qualités fondamentales à chacun de nous : la conscience du corps, l’écoute de soi  et des autres développer, une présence en relation, l’expression singulière, la spontanéité, la créativité, l’implication et l’engagement.

Les pratiques corporelles

Elles permettent de se connecter à soi et de développer l’écoute de soi en relation avec l’espace et l’autre. Elles invitent également à explorer ses limites et ses potentiels.

Le Clown

La pratique du Clown met en évidence l’individu dans sa singularité. C’est une invitation à contacter la part vivante, instinctive et créative en soi. Il permet d’oser l’expression de son ressenti et de ses émotions. Pour le Clown, ses défauts sont des forces scéniques. Le jeu clownesque favorise la présence dans l’instant, le jeu, le non-jugement, la liberté d’être soi. Il permet d’être là simplement face aux autres et se sentir accueilli tel que l’on est, d’oser libérer son expression et sa créativité.

La Voix dans tous ses Etats

Sylvie BOUSQUET artiste formée aux pratiques corporelles, formatrice et pédagogue propose des stages annuels et interventions en établissements scolaires ou spécialisés, Mission Locale, entreprises et organisations.

Les thèmes proposés sont :

  • « Le Corps en Jeu »,
  • « Prendre la parole en public : structurer et incarner son discours »
  • « Développer sa créativité »
  • « L’engagement »